5、意境基调
除了语气以外，另外一个我比较重视的点就是意境了。我一般认为，每篇歌词的用词都有一个微妙存在的范围，无论是视觉、听觉、触觉或者其他种种，在歌词的意境定下来以后都有一个度，超出这个度的话，我就会感觉到这个词用得不对。
一般来说，我会按照曲子给我的印象去定一首歌的意境基调，即使曲子和我想要表达的东西有差距，通常没写几句也就偏到曲子的方向去了。

“谁曾见雨打边疆，
“沙场血色消磨，余下一片迷茫。
“谁倾落流云千丈，
“俯瞰长空尽逝，坟冢到庙堂。

“流云下万物含章，
“斑驳九重宫阙，直到书简泛黄。
“等藤蔓爬满城墙，
“还记青史某页，浸透了哀伤。”——《山川挽歌》
（这首曲子整体给我的感觉，从色调来说是暗黄、略微发红的颜色，质感上来说，是笛子给出的黯哑粗糙的质感占主导地位，外加配器给我的朦胧模糊感。所以整体来说，我用的词都是为了体现这种感觉——不具体举例，不过我想借地解释一下“含章”是个什么东西……
“含章”，周易坤卦的一个卦辞，直白的翻译是“带有花纹”。所以这里的“流云下万物含章”，就是是从高空俯瞰下去，流云之下，所有的建筑都被映得一片光一片影，就好像是花纹一样——其实是纪录片里很常见的场景。）

“轻柔火焰，流淌于，重山和城阙，
“无声嘶喊，倒映入，某一双泪眼。”——《风烟倦》
（这首曲子给我的感觉，关键词是：浅青色、辽远、朦胧、轻柔、安静、质感顺滑，用词相对山川挽歌比较大胆，我不知道最后有没有体现出浅青色。此外，“轻柔火焰”和“流淌”体现辽远、轻柔、安静和质感顺滑，“无声”体现远、安静和朦胧。）

这其实是比较倾向于炼字的一个点了，而且它取决于个人的主观感觉，并不存在一个客观的评判标准。我个人的感觉是，在实词中，以动词体现意境为最高、名词次之、形容词最次，有很多很纠结形容词而忽视动词的词作，其实是走入歧途了……不过其实也不存在一定之规啦。

6、词曲契合
这里所说的词曲契合，与上一个小标题所述的意境贴合曲子并不相同，主要指的是词的感情走向和曲子的旋律走向契合。
我个人感觉，和说话一样，曲子的旋律也是有其语气的，哪里激动、哪里平静、哪里是一句话的结束，哪里有语气的转折……大多数情况下这些都能很明确的听出来，我也会根据这些去写词。
词曲契合延伸出来的问题是，写歌词并不是一个意思没有表达完，就可以无休止的表达下去。哪怕这一个段落只想写这一个意思，也不代表可以直接用一整段来表达它——所以我写词会加标点，很多时候句尾加分号或者句号，就是为了提醒自己，最多到这里，这一句话应该结束了。

“谁曾见雨打边疆，
“沙场血色消磨，余下一片迷茫。
“谁倾落流云千丈，
“俯瞰长空尽逝，坟冢到庙堂。

“流云下万物含章，
“斑驳九重宫阙，直到书简泛黄。
“等藤蔓爬满城墙，
“还记青史某页，浸透了哀伤。

“史册之外，江水汤汤，
“史册之中，她运筹帷帐。
“恍惚之间，有低吟浅唱，
“此身为祭，何妨。”——《山川挽歌》
（这首曲子，主歌部分给我的是一种娓娓道来的感觉，加上配器非常轻柔有历史感，所以选择了类似纪录片长镜头的手法。两段主歌并没有刻意切换镜头，而是试图给人以镜头移动或者渐变的感觉。
而桥段部分是比较有动感的，头两句旋律并行，一句向上一句向下，所以用了“史册之外”和“史册之中”这个对比，试图形成两个镜头在画面上交融的感觉。后两句旋律则渐渐开始上行，准备衔接到大气的副歌部分，所以用“恍惚之间”，试图给人以画外音或者BGM的感觉，然后“此身为祭，何妨”，完成到副歌的过渡。
——另外值得注意的是，桥段的第三句和第四句之间并不存在断句的感觉，而这两句的标点符号其实是错的……正确的标点是“恍惚之间，有低吟浅唱：‘此身为祭，何妨。’”当时这样写是为了体现这两句的延续性。）

“轻柔火焰，流淌于，重山和城阙，
“无声嘶喊，倒映入，某一双泪眼。”
（这两句是全词最低沉的两句，第一句作为铺垫，纯写景。第二句后半段则开始上扬，故而虽然也是写景，但带上了人的情绪。本来应该把“嘶喊”这个情绪最激烈的词放在最后才更加合适，但是为了凑韵……咳。
此外，与《山川挽歌》不同的是，因为这两句之间有明确的断句感，所以两句之间我也明确地切了一个镜头。）
“我曾留恋，那一段，虚幻缱绻，
“我也曾铭记，殷红的长天。”
（从第三句开始，乐句起音变高，曲子的情绪虽仍舒缓，但比起上两句，已经略为激烈。所以引入人称，开始写“我”的感受，但是只是以叙述的方式来写，而并非直抒胸臆。）
“昔我沉沦后，风烟破碎几遍，
“经世代变迁，江山已倦。”——《风烟倦》
（副歌，“昔我沉沦后”这句话，我大概思考了二三十分钟……这句词的情况是，没有任何过渡的，编曲在“殷红的长天”结束后蓦然激烈起来，因而整首曲子都在这一句里豁然开朗。这个转折实在太大，体现在歌词里，这句歌词也必须和前文有足够的落差才能和伴奏契合起来。
但是整篇词的感情基调都倾向含蓄，而前文的意境也已经足够开阔，到了这一句，无论是情感还是意境，都已经不可能再来一个峰回路转了。所以最后我取了一个折中的方法，这一句的词意比之前文更加激烈直接，但文言的句式保证了整体情感基调依然含蓄，从白话到文言的转变也保证了主歌和副歌之间足够的落差。）

总体来说，歌词总还是一种独立于曲子之外的东西，有的时候我也不会严格按照曲子的走向去填词，但是还是会尽量保证吧……其实也正是因此，我最近填词越来越痴迷于同旋律段落的格式一致了……还真不算是什么好事。